【音大ピアノ受験】ピアノを始めてからショパンエチュードが弾けるようになるまでの10年でやった事
こんにちは！
オーストリア在住ピアニストえりょんです。
日本は入試のシーズンですね。
ピアノも実技試験の季節 🎹
一年で最も寒いこの時期、
両手にそれぞれホッカイロを握りしめ
重〜い楽譜を持って
気分はサイアク（私だけじゃないハズ）…
重〜い足取りで学校に向かった学生時代を思い出します。
受験生のみんな、がんばれ 🏁✨
今日はそんな音大入試の課題曲になる事も多い
ショパンエチュードについてお話をいたします。
ショパンエチュード
クラシックピアノを勉強する方なら
きっと一度は憧れるであろうショパンエチュード。
お馴染みの「革命」Op.10-12 から
「黒鍵」Op.10-5、「別れの曲」Op.10-3
「木枯らし」Op25-11 の他、
昨今SNSでは
Op.10-1（ピアノの森オープニング）
Op.10-4（ピアノの森、のだめカンタービレ）
Op.25-6（最難関 ?! とも言われる３度練習）など、
ピアノ愛好家さん方にも非常に人気で
動画をアップされる様子など見られますね。
私の生徒さんにも、
ショパンのエチュードが弾きたい
ショパンのエチュードが弾けるようになりたい
こんな目標をお持ちの方々が☺️
どんな練習をすれば弾けるようになるのか
どれくらい練習すれば弾けるようになるのか
これらはこれまで講師業の中よくいただいたご質問。
さてここで、
エチュードとは言うまでもなく練習曲ですが、
ショパンのエチュードは
「練習曲」の枠を越えた芸術作品。
魅了されチャレンジなさる方の
多さがそれを物語りますね。
そして皆さまご存じの通り、
ショパンのエチュードは大変難しい。
曲の美しさに魅せられ、
気持ちばかり早々に取り組んでしまうと
予想だにしない運指や手の使い方😱
アクロバティック（！）なパッセージ😳
これらに驚き愕然とする・・・なんてことも。
ありがたい事に私は師匠の導きで、
自身に必要な訓練を経てショパンエチュードに
取り組むことが出来たと振り返っていますが、
それでも初めて弾いたときには大変難しいと思ったものです。
簡単には弾けないショパンエチュード
だからこそ憧れる方が多いのかもしれませんね。
音大受験の課題曲ショパンエチュード
こちらは私の母校、
桐朋学園大学の2024年一般入試要項。
演奏学科ピアノ専攻の実技試験課題曲に
ショパンエチュードが２曲含まれています。
他には
・バッハの平均律I巻またはII巻から１曲
・ベートーヴェンのソナタから１曲（全楽章）
これらを全て暗譜で演奏します。
20年以上前の私の受験時と今も変わりません。
曲は指定だったり任意選択だったり、
年によって変わります。
2024年は全曲任意選択のようですね。
私の時はと言うと
１曲が指定で、もう１曲は任意選択でした。
指定曲はOp.10-8（へ長調Allegro）で、
任意のもう１曲は師匠の選曲で
Op.25-1（変イ長調Allegro sostenuto）を弾きました。
当時は東京藝大や東京音大の課題曲も同様でした。
今はどうでしょう。
ショパンエチュードまでに私が弾いた練習曲たち
今日は私がショパンエチュードにたどり着くまでに
実際弾いてきた曲たちを書いて行こうと思います。
私が６歳でピアノを始めて、
16歳で初めてショパンエチュードを弾くまでの
10年の間に弾いて来た、
いわゆる「練習曲」と言える曲たち。
取り組んだ順に以下昇順で並べてみましょう。
※当然ですがこれはあくまで一例。
カリキュラムや手段は人それぞれ。
演奏者や指導者、目的などによっても
大きく変わる部分ですのであくまでご参考まで。
〜小学校低学年まで
子供のバイエル１、２（母の手ほどきで独学）
バーナム１、２（抜粋。２は途中まで）
新訂ピアノのテクニック（いわゆる緑本）
エチュードフォリスト（現在絶版、全６冊中２冊を抜粋で。楽譜が手元になく記憶ですみませんがチェルニー30番前後の難易度だったかと）
バルトークのミクロコスモス（抜粋）
小学校高学年〜
ハノン（1~38の指練習とスケール・アルペジオは全て。他抜粋）
ブルグミュラー25の練習曲（抜粋で半分ほど）
チェルニー 30番・40番・50番（全曲）
クラーマー＝ビューロー 60の練習曲（確か全曲）
クレメンティ「グラドゥス・アド・パルナスッム」より29の練習曲（抜粋）
モシュコフスキー15の練習曲（全曲）
おそらく以上。
ほとんどの楽譜が東京の実家にあり
記憶の限りですみません😅
抜けているもの、気付いたら書き足します！
高校までに先生が数回変わったことや、
音大受験を目指し始めた時期の関係で、
一部教本のタイミングや進め方が前後しています。
高一の春にチェルニー50番を終える頃、
初めてのショパンエチュード
Op.10-9を弾かせてもらいました。
実のところまだ少し早かったのですが、
コンクールの課題曲ということで演奏。
「なんて弾きにくいんだろう」と
思った記憶があります。
（以降ほぼどの曲にも同じ思いを持ちます）
その後モシュコフスキーの15の練習曲が
全曲終わったところで、ついに先生から
「次はショパンのエチュードを」と。
飛び上がるほど嬉しかったのを覚えています😊
※チェルニー100番は弾きませんでした。
チェルニーは100番、やさしい20、８小節の〜など
講師として働く中で見た曲が多いです。
そんな訳でYoutubeチャンネルの
チェルニー100やブルグミュラー全曲解説などは
自習の側面も。ご覧いただき感謝申し上げます。
一応ポリフォニー系もざっと振り返ると
プレ・インベンションを抜粋で3分の１ほど、
バッハのインベンションとシンフォニアを全曲、
他にもバッハの小曲を数十曲弾いたのち、
「平均律クラヴィーア曲集」に進みました。
大学（学部）卒業までに弾いた曲
高校一年生で
初めてショパンのエチュードを弾いてから、
大学生活4年間を終えるまでに
Op.10、Op.25、ほとんどの曲を弾きました。
弾いていないのは以下３曲。
Op.10-11（変ホ長調 Allegretto）
Op.25-７（嬰ハ短調 Lento）
Op.25-10（ロ短調 Allegro con fuoco）
小さな手に負担の大きい幅広アルペジオ
試験課題から除外されやすいテンポの遅い曲
手に負担のかかる連続オクターヴなど
当時の私の目的と身体的特質に鑑みて
師匠が割愛した３曲でした。
これ以外は全て弾いたということになります。
これまで弾いてきた数々の練習曲を
抜粋かつスピード重視で
進めたことが多かったのを思うと、
ショパンのエチュードは
みっちりお稽古していただきました。
大学在学中にはその先、
ドビュッシーやラフマニノフの練習曲他も勉強。
試験の課題曲でしたため避けては通れません😉
自身の経験から生徒にお薦めすること
ここからは、
音大やピアニストを目指す等の目的で
カリキュラムを組み演奏を学ぶ方ではなく
趣味でピアノを楽しむ方に向けた私の考えです。
ショパンのエチュードを弾きたいという方は、
私の日頃の感覚では
中学生以上の学生さんか、あとは大人が大半。
皆さん趣味で楽しまれてますので、
テクニック的にはちょっとまだ早いかな…
という段階でご希望がある事も多いです。
かといってプロを目指す訳でもないので、
ショパンエチュードをきちんと弾くための
ガッチリ基礎固めカリキュラムを、となると
時間も労力もかかり過ぎてしまう。
そもそも学生さんは学業、
大人の方は皆それぞれお忙しいです。
練習とレッスンにかけるウェイトが
プロ志向組と異なるのは当然ですし、
そもそも比べるなんて滑稽なお話。
どこかでポジティヴな妥協案を見出す必要がありますよね。
大きく２つのパターンに分けられると思います。
生徒パターン① たとえうまく弾けなくても楽しめればOK
この括りの生徒さんには、
もうご自身の道をお好きに歩んでいただくのみ^^
私がどうこう申すことはありません。
いつでもGO♪
うまくいかない部分のアドバイスをさせてもらいつつ
楽しんで弾いていただきます。
そうは言えど、
長い時間をかけて培う基礎が
不足している事実は拭えませんので、
アドバイス通りにすんなり行くことは
そう簡単には・・・というところを
どこまで納得し受け入れ、折り合いをつけられるか
ここはもう生徒さん次第ですね。
そんな理由で手や腕への負担も大きいため、
くれぐれも故障にだけは
注意して練習していただいてます。
少しでも手に違和感を感じたら休む
過酷な作品ですのでこれは絶対かな。
生徒パターン② 身に付けられる技術はある程度つけて弾きたい
この括りの生徒さんには、
人生の残り時間で（大袈裟？でもそう）
あとどれくらいの期間ピアノが弾けそうか
どれくらいの曲数弾けそうか
これを予想し、そこから逆算した
無駄のないカリキュラムで
勉強していただきたいと思っています。
大人になってからでもある程度は
決して不可能ではないというのが私の考え。
私はチェルニ50番以降に学んだ
クラーマー＝ビューロー60の練習曲
モシュコフスキー15の練習曲
これがショパンエチュードへの
大きな橋渡しにになったなと
今となって振り返っています。
クラーマー＝ビューロー60練習曲
こちらのクラーマー＝ビューローは、
ヨハン・バプティスト・クラーマーが
作曲した84の練習曲を、
ハンス・フォン・ビューローという
リストのお弟子さんが後に選曲・編集した
60曲からなる練習曲集です。
クラーマーもビューローもどちらもピアニスト。
2人のピアニストのパワーが融合した曲集です。
一曲一曲が長過ぎず譜読みも優しめ
ハノンやチェルニーなどにありがちな
人によって単調に感じる音楽ではなく
（↑大切な基本ではあるんですけどね✨）
華やかなパッセージや複雑なハーモニーで
ショパンなどロマン派音楽への基礎になる
右手テクニック重視のチェルニーに比べて
左手の技術強化もしっかり盛り込まれている
チェルニー40番程度の技量があれば
譜読みから仕上げまでさほど苦労なく
仕上げられる難易度と長さ
そんな理由で結構オススメ。
生徒さんも楽しんで弾いてくださることが多いです😉
60曲全てはきっと多いので、
ご自身に必要なテクニックが養えるナンバーを
先生に抜粋してもらうのがオススメです。
独学でも比較的取り組みやすい曲集かと。
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モシュコフスキー15の練習曲
こちらは先ほどのクラーマーより
難易度が少し上がりますが、
個人的にとてもおすすめの練習曲です。
モシュコフスキーは
ポーランド出身のユダヤ系ピアニスト。
当時は高い尊敬と人気を集めました。
この15の練習曲はショパンエチュードの
前段階として弾かれることが多いです。
実際私もこれを全曲終えてから
ショパンエチュードに進みました。
ショパンより40年ほど年下の後世代ですが、
「ショパン以降に、ピアノのために
どのように作曲すればよいかを心得ていた」
と言われる程、彼の作品はロマン的かつ技巧的。
多作家であった彼の作品の多くが、
瞬く間に流行し真っ当な評価を得ていたそう。
モシュコフスキーの練習曲は
これまでの他のどれよりも美しくロマン的で、
一曲一曲楽しんで弾いたのを覚えています。
最後の15番が仕上がった時のレッスンで、
「 昔ね、あなたが生まれた少し後かしら…
ホロヴィッツが来日してね、この15番を
それはそれはもう余りに美しく弾いたのよ 」
と嬉しそうに話してくれた師匠をよく覚えています^^
技巧的なパッセージ、複雑な和声とリズム、
ショパンの作品に通じるものが多分にあり、
ロマン派の感性が養える練習曲集です。
楽譜はこちら（音楽之友社）↓
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さいごに
先ほどご紹介した２冊の教本は、
ショパンエチュードへの階段を
急なものから緩やかなものにしてくれるイメージ。
基礎力を付けたい方は是非チャレンジされてみてください。
よいテクニックを伴う表現のためには
佳作を含め沢山の作品を知る
深みのある表現に必要なことと私は考えています。
多くの作品を知る（弾く）からこそ
傑作の良さがより理解できる
私も日々勉強です。
勿論ピアノを弾く方の目標や環境他はそれぞれ。
検討の末、ご自身に合った選択を
なさっていらっしゃることと存じます。
皆さん日々ご自身のフィールドで
練習やレッスンに励んでいらっしゃる事と存じますので…
最後に我が師匠の
こんな言葉で締めくくりたいと思います。
「・・・好きに弾けばいいのよ」
（この言葉に行き着くまでの経緯や、
ほか色々な意味も含まれてはいますが^^）
今日のこの記事がどこか少しでも参考になれば幸いです。
最後までご覧いただきありがとうございました。
