【ピアノ上達のコツ】本場の音響からピアノの響きを考える〜イタリアはベネツィアより

こんにちは☀️
こんばんは🌛
ピアノの姜　愛玲（かん　えりょん）です。

今日、３月４日はヴィヴァルディの誕生日です。
ヴィヴァルディ、ピアノの人はふれる機会の少ない作曲家かと思います。
J.S.バッハより７歳年上のお兄さん
アントニオ・ヴィヴァルディは、
バロック音楽時代の作曲家・バイオリニストとして
数多くの作品を残してくれました。

ヴィヴァルディの生まれ故郷は
イタリアのヴェネツィア。
昨夏行って来ましたが、
そこで偶然催されていたコンサートにぶらり行ってみると、
それはオールヴィヴァルディのプログラムでした。

満席と思しきこの客席。
演奏は言葉に尽くせない素晴らしいものでした。
（隣で聴いてたバイオリニストの相方はずっと泣いてました）
私に至っては終演後、団員のチェリストさんに「アナタスバラシカッタ！」と
思わずカタコトのイタリア語で話しかけてしまう程。
やはり違います。

全然違います。

ヴェネツィア室内合奏団

日本でもリサイタルツアーを行っている方達です。
（昨秋は紀尾井ホールでした。）

ヴィヴァルディ
是非聴いてみてください。

春で有名な「四季」Op.8　や、
弦楽器の協奏曲などがオススメですよ^^

さて、前置きに続き今日のテーマです。

今日は「響き」について。

このお話、日本ではなかなか
実体験していただくことを含め
説明が難しいのですが、
「そうだ！イタリアで動画を撮って来たんだった！」
と、思い出したので、
載せつつお話してみたいと思います。

クラシック音楽の本場ヨーロッパと
日本では、
一体何が違うのか。

その決定的なもののひとつに
音響が上げられると思います。

百聞は一見に如かず

ならぬ

百聞は一聴に如かず！（？）

という事で先ずはこちらをお聴き（ご覧）ください。

いかがでしょうか。

イタリアはクレモナの
とある教会の様子です。
とても広い空間に、神父さんや人々の声が
グヮングヮン響いています。

これが向こうヨーロッパでは
当たり前の日常としてある
音の響きです。

平均律の調性音楽が確立→発展したバロック時代に始まり
以降生まれる音楽たちが生きていた場所です。

日本にいながら遠い欧州の音楽をするにあたって
忘れてはならない部分です。

少しでも、感じていただき、
音楽へのインスピレーションを
得て、高めていただけましたなら幸いです。

それでは今日もよい音楽を。
そして、よい１日をお過ごしくださいませ。

私はこれからザギン（古）でランチ🤗🍽して来ます。
雨ですが、こんな情勢😷ですが、
楽しく生きて行きたいと思います🎶